□ 거듭 겹치거나 포개지는 것을 가리켜 ‘중첩’이라고 한다. 을지로는 이전 것과 새로운 것이 자연스럽게 ‘중첩’을 이루고 있는 곳이다. 철판을 자르는 소리와 용접소리가 쉬지 않고 들리고 골목 곳곳에는 정성 들여 쓴 빛바랜 붓글씨 간판들이 다닥다닥 붙어 있다. 오래된 을지로 본연의 모습이다. 노가리 골목을 중심으로는 빈티지 옷 가게와 개성 넘치는 복고풍(레트로) 카페, 칵테일 바 등 을지로의 새로운 풍경이 곳곳에 펼쳐진다. 새롭고 개성 있다는 ‘힙’과 을지로의 ‘지로’가 합쳐진 힙지로의 모습이다.
□ 을지로가 재개발을 앞두고 새롭게 탈바꿈한다는 소식에 이곳에서 버려질 재료들의 사라질 가치들을 재해석해 간직하려는 전시가 기획됐다. 지난 10월 24일부터 동대문디자인플라자(이하 DDP) 갤러리문에서 열리고 있는 <0TOX(제로투엑스) : 중첩의 구역 “을지로”> 전시이다.
□ 전시를 기획한 '0TOX Movement(제로투엑스 무브먼트)'는 다양한 분야의 작가 12명으로 구성되어 있다. 지역에서 사라지는 것들에 새로운 활력을 불어넣음으로써 그것들의 가치를 기억하는 데 도움이 되는 활동을 한다. 이번 전시는 을지로에서 발견한 물질적, 비물질적인 것들의 이야기에서 가치를 찾아 65가지 작품으로 탄생시켰다. 전시장을 들어서면 날 것 그대로의 을지로 모습이 전시 풍경으로 관람객을 맞이한다.
○ 전시장 내부는 을지로에서 흔히 보이는 사다리, 의자, 판(패널) 등에 65개의 작품을 적절히 배치해, 오래된 것과 새로운 것이 중첩된 현재 을지로의 모습을 표현했다.
○ 작품으로는 을지로에서 쉽게 볼 수 있는 폐기물인 보빈(전선이나, 끈 따위를 감는데 쓰는 원형 심지)에서 영감을 받아 만든 다양한 용도의 보빈 모형 의자 작품, 시보리(돌림판을 이용해 둥글게 가공한 것)에 식물을 담아 을지로 곳곳에 존재하는 작은 공원을 표현한 작품 등 을지로의 풍경이 그려지는 작품들이 전시 중이다.
○ 전시는 관람객에게 ‘새로운 것만이 가치 있는 것들인가. 시대에 뒤처지는 것들은 걷어내야 하는가’라는 물음을 던진다.
○ 전시장에는 을지로의 물건들을 작품으로 승화시키는 과정을 기록한 영상이 있어 관람객의 이해를 돕는다.
□ 전시명인 <0TOX(제로투엑스) : 중첩의 구역 “을지로”>는 포스터에도 담겼다. 을지로에서 버려진 재료들을 놓고 그 위에 물감을 찍어 바탕을 완성하고 고운 천으로 잉크를 정착시키는 공판 인쇄의 하나인 실크스크린을 더해 옛것과 새것의 중첩을 만들어냈다.
□ 전시는 이익을 내지 못하면 쉽게 버려지고 대체되는 현상들이 사물이나 공간에 그치지 않고 지구 나아가 사람에게까지 적용될 수 있음을 경고한다.
○ 전시 기획자는 “이번 전시로 각자의 삶에서 가치의 다양성을 인정하고, 통찰을 통해 버려지고 대체되는 현상들의 근본적인 대안을 찾아보는 기회가 되길 바란다”고 전했다.
□ 전시공간은 환경을 생각해 전시가 끝나고도 재활용될 수 있도록 최소한의 가공으로 만들어졌다. 전시는 12월 5일까지 진행되고 무료로 관람할 수 있다.
□ 이번 전시는 24번째로 진행되는 오픈 큐레이팅 전시이다. 서울디자인재단은 신진 전시기획자와 디자이너를 발굴하고 소개하기 위해 2015년부터 오픈 큐레이팅 전시 프로젝트를 진행하고 있다.
○ 오픈 큐레이팅 전시는 매년 연초에 모집공고를 통해 전시를 지원할 전시 기획자를 선발한다. 심사를 통해 선정된 전시 기획자에게는 전시 공간과 프로그램 운영 경비 일부가 제공되고 DDP 누리집 및 사회관계망(SNS)을 통해 홍보를 지원한다.
붙임 1. 전시 포스터
2. 전시 개요
3. 참여 작가 소개
4. 전시 구성(섹션)
5. 주요 작품 안내
전시기간 | 2022년 10월 24일(월) ~ 2022년 12월 5일(월), 휴관일 없음 |
관람시간 | 오전 10시 ~ 오후 8시 (입장 마감: 오후 7시 50분) ※ 상황에 따라 입장이 조기 마감될 수 있습니다. |
장소 | DDP 갤러리문 |
주최, 주관 | 주최 ｜ (재)서울디자인재단, 0TOX Movement 주관 ｜ 0TOX Movement |
입장권 | 무료 관람 |
전시문의 | 전시1팀 임수진 선임 T. 02)2153-0070 |
0TOX_Movement |
| 전시를 기획한 0TOX Movement는 지역의 이야기를 기반으로 가치 다양성과 환경문제를 다룬다. 지속적으로 새로운 방법론을 모색하고 담론화하고자 발족한 그룹이다. 매년 다른 지역에 살아보면서 새로운 디자인이론을 확립하고자 활동하고 있다. 이번 을지로 전시에는 김성진(디렉터 및 산업디자이너), 이승용(공간디자인), 최동준(시각디자이너), 홍동현(산업디자이너), 송현주(UX디자이너), 이연주(산업디자이너), 유승협(도예가), 김연영(시각디자이너 및 도예가), 조세민(조향사), 황인서(사진작가), 김다연(글꼴디자이너), 김영인(영상감독) 12명이 작가로 참여했다. |
□ 이번 전시는 사라져가는 을지로의 이야기들을 재해석하고 아카이빙 했다. 12명의 시선으로 바라본 을지로는 65가지의 결과물을 선보인다. 전시 작품으로는 <을지 메타 화분 시리즈 : 나의 작은 정원>, <Euljiro cake & Euljiro plate>, <Eulji moss & Eulji night>, < EUL: 1,2,3,4,5>, <Working bench & Smoking bench>, <Eulji miro>, <Metal-reflection & Bespoke tools & Eulji frame>이 있고 을지로를 해석해 디자인된 전시 공간과 그래픽, 그리고 그 과정을 기록한 영상도 마련돼 있다.
● 해당 이미지는 전시 홍보 목적 이외에는 절대 사용이 불가합니다.
no. | 이미지 | 내용 |
1 |  
| 작품명: <을지 메타 화분 시리즈 : 나의 작은 정원> 작가: 김성진 기법: 시보리 가공, 알루미늄과 철, 용접 및 아노다이징, 빠우 작품 설명: 을지로를 대표하는 제작 기법인 시보리(돌림판을 이용해 둥글게 가공한 것)와 을지로 곳곳에 존재하는 작은 공원들에서 영감을 받아, 식물이라는 소재와 시보리 화분을 중첩하여 만든 작품 |
2 |   | 작품명: 상 <Smoking bench> 하 <Working bench> 작가: 홍동현, 송현주 기법: 금속, 분체도장 작품설명: 을지로에서 쓰고 버린 보빈(전선이나 실, 끈 따위를 감는데 쓰는 원형 심지)에서 영감을 받아 만든 다양한 용도의 보빈 모형 벤치 작품 |
3 | 
| 작품명: <Eulji miro> 작가: 김연영 기법: 흙, 도자 작품설명:을지로 골목의 건물을 형상화한 오일 버너 시리즈로, 을지로의 빛과 어둠을 동시에 느낄 수 있는 작품 |
4 | 
| 작품명: <Euljiro plate> 작가: 유승협 기법: 흙, 전사, 도예 작품설명: 을지로의 풍경들을 손으로 만질수 있고 느낄 수 있게 접시 형태로 만든 작품 |
5 | 
| 작품명: <Euljiro cake> 작가: 유승협 기법: 금속 파편, 나사, 볼트, 도자 작품설명: 을지로 가공소 거리에서 사용되고 버려진 금속 찌꺼기들을 흙과 결합해 유약칠 후 가마에 구운 긴 원통 형태의 도자기 작품 |
6 | 
| 작품명: <Bespoke Tools> 작가: 이연주 기법: 메탈, 목재, 분체도장 작품설명: 가공하고 난 후 생긴 스크랩들을 갈고리로 긁어내는 장면에서 영감을 얻어 제작한 작업공간의 스크랩들을 쓸어낼 수 있는 다양한 형태와 재질의 빗자루&갈고리 작품 |
7 | 
| 작품명: <Eulji Frame> 작가: 이연주 기법: 전선, 튜브, 케이블타이 작품설명: 을지로의 옛날식 창문 모양을 모티브로 한 작품. 실리콘 튜브 와 철사 등을 엮어 만든 행잉 디바이더 |
8 | 
| 작품명: <Metal-reflection> 작가: 이연주 기법: 금속 찌꺼기, 레진 작품설명: 가공 과정에서 발생하는 금속 찌꺼기를 활용해 을지로 건물형상으로 표현한 문진 작품 |
9 | 
| 작품명: 좌 <Eulji moss>을지로 이끼향 우 <Eulji night>을지로 숯불향 작가: 조세민 작품 설명: 을지로에서 쌓여온 시간과 이야기 속에 베여있는 향기들을 표현한 작품 |
10 | 
| 작품명: <EUL_1,2,3,4,5> 작가: 황인서 기법: 사진 작품설명: 을지로의 현재 모습을 담은 사진 자체를 원재료로 활용해 작가 자신만의 가공을 거쳐 새로운 이미지로 재탄생시킨 작품 |
